Programmation 2019-06-21T00:50:37+00:00
Sep
23
lun
Lundis Chanson ! Michèle Barbier & ses invités
Sep 23 @ 20:00

Genre: Chanson  

Michèle Barbierchant
Patrick Pernetpiano
Franck & Claude Viguié chant, guitare
Jean-Baptiste Kalifachant, guitare
Stefan Armilhonchant

 

Du cirque, monde dans lequel elle a vécu pendant de nombreuses années, Michèle Barbier a gardé la ferveur, l’humour, la force de vie et l’authenticité. Revenue au théâtre et à la chanson après avoir replié son chapiteau, elle se produit dans des spectacles à thèmes, où musique et textes se répondent, et a sorti trois albums de chansons dont elle est auteur-mélodiste, avec Patrick Pernet, co-compositeur et arrangeur, son complice depuis plus de vingt ans, un duo inséparable.
Michèle Barbier est également fondatrice de Kréatika, la fête des auteurs-compositeurs interprètes francophones, qui présentera sa sixième édition le 21 octobre prochain au Jazz Café Montparnasse.

Invités: Jean-Baptiste Kalifa, Franck et Claude Viguié, Stéphane Armilhon

www.michele-barbier.com

Une nouvelle scène de chanson francophone à Paris !
Chaque lundi à 20h, le Jazz Café Montparnasse accueille des auteurs-compositeurs qui créent leurs textes et leurs mélodies. Venus de tous horizons, de tous styles, ces artistes racontent des histoires en chanson et nous offrent leur univers musical engagé, poétique, durant une soirée entière.

Ouverture des portes dès 18h30, Happy Hour jusque 20h
Entrée libre, restauration légère (planches)

Avec Paris 200 bars-concerts, guide des bons plans

Sep
26
jeu
Rhoda Scott
Sep 26 @ 21:00

Genre: jazz  

Rhoda Scott   orgue
Nicolas Peslier   guitare
Thomas Derouineau   batterie

 

Trois soirées exceptionnelles pour une grande dame.
Du jeudi 26 au samedi 28 septembre !

Le Jeudi 26 en trio avec Nicolas Peslier à la guitare et Thomas Derouineau à la batterie.

Puis les Vendredi 27 et Samedi 28 en quintet, où Lady Rhoda Scott invitera à ses côtés la chanteuse Leslie Lewis et le saxophoniste Philippe Chagne >>> https://www.facebook.com/events/295452071124773/.

Venue en France en 1967 pour approfondir ses études musicales, Rhoda Scott n’est plus repartie. Adoptée par le public, elle est devenue une des rares artistes de jazz populaires, comme Sidney Bechet avant elle. Elle possède un talent qui la rend unique à l’orgue Hammond et son naturel, son charisme, ses commentaires malicieux lui valent l’adhésion immédiate du public.
Rhoda Scott a fêté ses 80 ans au festival Jazz à Vienne en juillet dernier et été élevée au grade de commandeur dans l’ordre des Arts et des Lettres.

Possibilité de dîner ou boire des verres
* Dîner 20h (menu 69€ par personne, sur réservation)
* Concert 21h

Sep
27
ven
Rhoda Scott 5tet
Sep 27 @ 21:00

Genre: jazz  

Rhoda Scott   orgue
Leslie Lewis   
chant
Philippe Chagne   
saxophone
Nicolas Peslier   
guitare
Thomas Derouineau   
batterie

 

Trois soirées exceptionnelles pour une grande dame.
Du jeudi 26 au samedi 28 septembre !

Le Jeudi 26 en trio avec Nicolas Peslier à la guitare et Thomas Derouineau à la batterie.

Puis les Vendredi 27 et Samedi 28 en quintet, où Lady Rhoda Scott invitera à ses côtés la chanteuse Leslie Lewis et le saxophoniste Philippe Chagne >>> https://www.facebook.com/events/295452071124773/.

Venue en France en 1967 pour approfondir ses études musicales, Rhoda Scott n’est plus repartie. Adoptée par le public, elle est devenue une des rares artistes de jazz populaires, comme Sidney Bechet avant elle. Elle possède un talent qui la rend unique à l’orgue Hammond et son naturel, son charisme, ses commentaires malicieux lui valent l’adhésion immédiate du public.
Rhoda Scott a fêté ses 80 ans au festival Jazz à Vienne en juillet dernier et été élevée au grade de commandeur dans l’ordre des Arts et des Lettres.

Possibilité de dîner ou boire des verres
* Dîner 20h (menu 69€ par personne, sur réservation)
* Concert 21h

Sep
28
sam
Rhoda Scott 5tet
Sep 28 @ 21:00

Genre: jazz  

Rhoda Scott   orgue
Leslie Lewis   
chant
Philippe Chagne   
saxophone
Nicolas Peslier   
guitare
Thomas Derouineau   
batterie

 

Trois soirées exceptionnelles pour une grande dame.
Du jeudi 26 au samedi 28 septembre !

Le Jeudi 26 en trio avec Nicolas Peslier à la guitare et Thomas Derouineau à la batterie.

Puis les Vendredi 27 et Samedi 28 en quintet, où Lady Rhoda Scott invitera à ses côtés la chanteuse Leslie Lewis et le saxophoniste Philippe Chagne >>> https://www.facebook.com/events/295452071124773/.

Venue en France en 1967 pour approfondir ses études musicales, Rhoda Scott n’est plus repartie. Adoptée par le public, elle est devenue une des rares artistes de jazz populaires, comme Sidney Bechet avant elle. Elle possède un talent qui la rend unique à l’orgue Hammond et son naturel, son charisme, ses commentaires malicieux lui valent l’adhésion immédiate du public.
Rhoda Scott a fêté ses 80 ans au festival Jazz à Vienne en juillet dernier et été élevée au grade de commandeur dans l’ordre des Arts et des Lettres.

Possibilité de dîner ou boire des verres
* Dîner 20h (menu 69€ par personne, sur réservation)
* Concert 21h

Sep
30
lun
Lundis Chanson ! Carte Blanche à CELLO wOMaN
Sep 30 @ 20:00

Genre: Chanson  

Cello Woman chant, violoncelle
Gilles Roucaute chant, guitare
Daniel Puhek basse, percussions

 

Moitié Violoncelle et moitié femme, Cello Woman (prononcez « tchello » c’est plus gracieux) est deux en une.
Elle chante des mots à Mr Cello (son violoncelle), Mr Cello lui joue des notes. Clowns et punks à la fois ils jouent sur scène leur vie de bohémiens sédentaires comme si elle pouvait s’arrêter mais pas tout de suite.
Ils sont tombés dans la musique très jeunes, car l’un de leurs aïeux, Émile Waldteufel, fut grand compositeur de valses.
Paradoxalement Cello Woman chante en français.
Ses invités prestigieux sont aussi variés que vous.
Sentez-vous tous bienvenus dans l’univers de cette double dame !

www.cellowoman.com

Une nouvelle scène de chanson francophone à Paris !
Chaque lundi à 20h, le Jazz Café Montparnasse accueille des auteurs-compositeurs qui créent leurs textes et leurs mélodies. Venus de tous horizons, de tous styles, ces artistes racontent des histoires en chanson et nous offrent leur univers musical engagé, poétique, durant une soirée entière.

Ouverture des portes dès 18h30, Happy Hour jusque 20h
Entrée libre, restauration légère (planches)

Avec Paris 200 bars-concerts, guide des bons plans

Oct
1
mar
Just BEATLES
Oct 1 @ 21:00

Genre: rock, pop  

Hubert de Candolle lead guitare, chant
Paul Wood guitare basse, piano, chant
Gilbert Sonna batterie, chant
Joe Carducci guitare, chant

 

Just BEATLES fait revivre le génie musical intemporel des Fab Four.
Pendant près de deux heures, quatre amis, musiciens expérimentés et passionnés des Beatles, vous emmènent dans un formidable voyage dans le temps.
De Love me do à Let it be, en passant par Help, Get Back, ou Hey Jude, Just BEATLES revisite tous les grands standard des 4 de Liverpool, de leurs rocks les plus endiablés à leurs ballades les plus harmonieuses.
Rodés par leurs nombreux concerts sur les scènes françaises et internationales, telles que le mythique Cavern Club de Liverpool, les Just BEATLES balancent, avec passion, un show ébouriffant d’énergie et d’émotion.
Venez chantez, danser, et frapper dans vos mains, sur les Yeah Yeah Yeah et Na Na Na Na les plus emblématiques et jubilatoires de l’histoire du rock et de la pop.
Embarquez avec eux pour un Magical Mystery Tour !
Roll up, Roll up !!

 

Oct
2
mer
Derico Sciotti & Banda
Oct 2 @ 21:00

Genre: Brésil, world  

Derico Sciotti saxophone ténor et flûte traversière
Jeff Sabbag clavier
Fábio Hess basse électrique et guitare
Mauro Martins batterie et percussions

 

De la bossa nova à la samba, en passant par le baião, le forró, le choro ou la pop brésilienne, le quartet de Derico Sciotti revisite le répertoire de Tom Jobim, Milton Nascimento, João Bosco, Ivan Lins, Pixinguinha, Maurício Einhorn…
Un jazz brésilien joyeux et virtuose présenté par Derico Sciotti qui évoque avec humour, de son ton léger et irrévérencieux, l’histoire de la musique brésilienne.
Le quartet est composé de Derico Sciotti au sax ténor et à la flûte, accompagné des non moins fabuleux Jeff Sabbag au clavier, Fábio Hess à la basse et Mauro Martins à la batterie.
Ce spectacle célèbre, dans le cadre d’une tournée internationale, la sortie du premier album de ce quartet dans la discographie imposante de Derico Sciotti.

Oct
3
jeu
Dmitry Baevsky invite Alain Jean-Marie
Oct 3 @ 21:00

Genre: bop  

Dmitry Baevsky sax alto
Fred Nardin piano
Fabien Marcoz contrebasse
Armando Luongo batterie

 

Formidable saxophoniste alto de la scène jazz new-yorkaise, Dmitry Baevsky est né à Saint-Pétersbourg, en Russie. Avec un timbre sombre et chaleureux, une technique redoutable, un sens évident du ‘drive’ et de la prise de risque, il est l’un des saxophonistes les plus en vue aujourd’hui. Dmitry s’installe à New York à l’âge de 19 ans en intégrant la New School University et a depuis partagé la scène ou enregistré avec des musiciens tels que Cedar Walton, Jimmy Cobb, Benny Green, Peter Bernstein…
A la tête de ce quartet, et au travers d’un répertoire empreint de classe, de lyrisme et d’une inspiration fougueuse, de Monk à Jobim, de Duke à Cedar Walton, et jusqu’à ses propres compositions, Dmitry prouve qu’il est l’un des saxophonistes les plus passionnants de la scène jazz actuelle.

« Saxophoniste absolument passionnant… L’alto Con Brio. » FRANCE MUSIQUE.
« Son précédent concert parisien nous avait laissé bouche bée. Dmitry Baevsky est LA révélation du saxophone alto. » TSF JAZZ
“On découvre avec bonheur halluciné ce Russe de Saint-Pétersbourg qui vit depuis une quinzaine d’années aux USA. (…) Dmitry présente un style très personnel. Le prodige attaque les phrases des solos avec une invention déconcertante, développe des chorus cohérents, assène des tournures impressionnantes de classe…” LIBERATION
« Vues ses origines, certains n’ont pas hésité à qualifier Baevsky de Tsar de l’alto tant son jeu est impressionnant mais nul doute qu’il fera partie des stars du sax de ce siècle. » NOUVELLE VAGUE

Oct
4
ven
Valérie Ekoumè’s Band
Oct 4 @ 21:00

Genre: afropop  

Valérie ÉKOUMÈ chant, piano
Guy NWOGANG drums
Georges TOTOL bass
Christopher PEYRAFORT guitar

 

Entrer dans l’univers de Valérie EKOUME est une expérience que vous ne regretterez pas !
Dans son monde rempli de couleurs, l’amour est Roi et l’Afropop est le style musical qu’elle a choisi pour l’exprimer.
Après son premier album solo DJAALE projet sorti en 2015, né de la collaboration et d’un travail intense de trois ans, entre Valérie EKOUME et Guy NWOGANG, compositeur, batteur-percussionniste, également réalisateur de l’album, voici venir KWIN NA KINGUE.
« Pour ce nouvel opus, nous sommes allés puiser encore plus loin dans nos racines », il en résulte des chansons engagées, soutenues par des rythmes comme le Bikutsi ou encore l’Essèwè, musiques traditionnelles du Cameroun. Alors vous êtes prêt à danser ?

Issue d’une famille de musiciens, dès son plus jeune âge, elle se passionne pour la musique et plus particulièrement pour le chant. « A la maison on écoutait tout les styles, de la Rumba Congolaise à la Pop de Michael Jackson sans oublier la musique Camerounaise bien sûr ! »
Un peu plus tard, les chanteuses Miriam MAKEBA (Mama Africa) et Whitney HOUSTON sont devenues ses « coachs vocales virtuelles ». « J’ai appris à chanter avec elles, Je me souviens des longues heures passées dans ma chambre à essayer de reproduire chaque son à la perfection », au grand désespoir de sa famille !
N’ayant de cesse de s’améliorer, elle décide en 2005 d’intégrer L’American School Of Modern Music, école basée à Paris et spécialisée dans la formation des musiciens. Elle y restera pendant 5 ans. Parallèlement à cela, elle multiplie les formations de perfectionnement vocal.
Sa vie prend un tournant décisif quand en 2004 elle intègre le Maraboutik Big Band et le SMG de Manu DIBANGO. Illustre artiste aux cotés duquel elle fera ses armes pendant 8 ans ce qui lui permettra de participer à plusieurs grands festivals à travers le monde comme le Festival de Cannes, le Womad, Jazz à Vienne, Ziget et Couleur Café (entre autres).
Avec de nombreuses collaborations à son actif (Manu DIBANGO, Alain BARRIERE, Maceo PARKER, Courtney PINE, PASSI, MC SOLAR, Papa WEMBA, MEIWAY, Coco MBASSI, LULENDO), Valérie fait partie de cette nouvelle génération qui puise ses influences aux quatre coins du monde.

Oct
5
sam
Vigon and the Dominos
Oct 5 @ 21:00

Genre: rock

VIGON vocal
Didier MARTY tenor sax, guitar
Jean-Jacques CIRILLO drums
Christophe MAZEN piano
Didier QUÉRON sousaphone
Muriel MARTY alto sax
Benoît RUAULT baritone sax
Bruno BROCHET tenor sax
Christophe DUTRAY trumpet
Aurélien MEUNIER trumpet
Fred BONNEAU guitar
Romain THÉRET organ, keyboards

 

VIGON AND THE DOMINOS
Vigon rencontre Didier Marty (leader des Rolling Dominos) lors d’enregistrements en studio pour Jacques Barsamian. Ils se découvrent une passion commune pour
le rock’n’roll de Little Richard et le rhythm’n’blues. Mais au-delà de leur amour de la musique américaine des fifties et sixties, une amitié simple et sincère se noue.
Didier Marty l’invite à chanter une version de « Blueberry hill » sur le troisième album des Rolling Dominos et c’est une révélation, la voix de Vigon et le son du groupe
se marient à merveille. L’aventure commence au Petit Journal Montparnasse à Paris avec un hommage à Little Richard. Puis ils partagent la scène dans des
festivals de renom. Le son de Vigon and the Dominos est celui du rock’n’roll et du rhythm’n’blues comme on l’aime, sauvage et élégant, cuivré à souhait et plein de feeling, d’énergie et d’amour. Ils aiment ça et ils le partagent avec plaisir avec le public.

Oct
7
lun
Lundis Chanson ! Clôture du Festival de l’Automne Pourri
Oct 7 @ 20:00

Genre: Chanson  

Avec Marc Havet, Nour Agan, Jules Bourdeaux, Eric Dupré mon Éléphant et ses invités

www.marchavet.com

Une nouvelle scène de chanson francophone à Paris !
Chaque lundi à 20h, le Jazz Café Montparnasse accueille des auteurs-compositeurs qui créent leurs textes et leurs mélodies. Venus de tous horizons, de tous styles, ces artistes racontent des histoires en chanson et nous offrent leur univers musical engagé, poétique, durant une soirée entière.

Ouverture des portes dès 18h30, Happy Hour jusque 20h
Entrée libre, restauration légère (planches)

Avec Paris 200 bars-concerts, guide des bons plans

Oct
8
mar
Zoot Collectif
Oct 8 @ 21:00

Genre: neo bop  

Noé Codjia trompette
Thomas Gomez sax alto
Neil Saidi sax baryton et direction
Ossian Macary trombone
Clément Trimouille guitare
Pablo Campos piano
Clément Daldosso contrebasse
David Paycha batterie

 

Pas un seul des talentueux comparses du Zoot Octet ne dépasse la trentaine.
Les compositions de ce collectif né en 2016, font la part belle à la tradition avec une fraîcheur totalement décomplexée, comme en témoigne « Zoot Suite Vol.2 », second opus paru en Novembre dernier et encensé par la critique. En bref, la relève est assurée !

ZOOT est un collectif de jeunes musiciens français partageant un amour inconditionnel pour le jazz, ainsi qu’une exigence particulière dans leur pratique et pour la musique qu’ils défendent. Il est né de la volonté de promouvoir une vision commune et accueille en son sein divers projets musicaux, dans le but de créer une dynamique de travail et de recherche, promouvoir et diffuser la musique, favoriser les échanges entre ses membres, qui malgré leur jeune âge, sont des musiciens actifs sur la scène nationale.

ZOOT prend et assure le pari de promouvoir le jazz auprès de tous les publics et en particulier les plus éloignés (tels que les jeunes), sans compromis artistiques, en explorant des modes de diffusion nouveaux et en se produisant dans des lieux qui sortent des circuits traditionnels. Le collectif a également vocation à jouer un rôle éducatif et a à cœur de sensibiliser les publics par la pratique, à travers l’organisation de stages, master classes, concerts pédagogiques et autres actions.

Les membres du collectif souhaitent participer à la construction et au dynamisme d’une scène locale à Paris, à l’image du bouillonnement de la scène new new-yorkaise (les membres du collectif y ont tous des attaches fortes, certains y ont vécu et étudié), par l’intermédiaire d’actions diverses telles que l’organisation régulière de concerts et de jams sessions, dans des lieux gratuits, accessibles et ouverts à tous. Le jazz ne doit pas être réservé à une élite, c’est une musique populaire et elle doit le rester.
ZOOT travaille et est à la recherche de collaborations avec d’autres domaines artistiques (arts plastiques, danse, théâtre). Le collectif cherche à favoriser les échanges entre ces disciplines, dans le but de mêler les pratiques et encourager la rencontre des différents publics.

LE MONDE : Tout y est subtil, dans l’écriture, l’interprétation, les arrangements pour la formation accompagnée sur plusieurs compositions par un quatuor à cordes, non pas dans une fonction de surlignage, mais bien d’un élément autonome. Sylvain Siclier

TSF JAZZ : Un des plus beaux disques de l’année 2018 ! Jean-Charles Doukhan

JAZZ NEWS – Indispensable ! Ce disque est une faille spatiotemporelle, il n’y a pas d’autre explication. On n’a pas entendu quelque chose d’aussi beau que « Lady Young of Algiers » depuis un bail. David Koperhant.

COULEURS JAZZ : Inquiets pour le futur du jazz ? Ecoutez la relève… Ca compose et ça joue terrible et sans complexes. C’est très beau ! Jacques Pauper

ACADEMIE DU JAZZ : Zoot Collectif ! Retenez bien ce nom-là et surtout ceux des membres qui le composent ! ils sont la génération toute prête à prendre la relève et le flambeau de la musique que nous aimons. (Tous ces musiciens de moins de trente ans atteignent avec cet album (le second de la formation) une première maturité individuelle et collective étonnante, tant sur le plan des compositions et des arrangements que de la qualité instrumentale). Francis Capeau

Album de la semaine sur le club Jazzafip

Un voyage riche de couleurs inouïes, paysages surprenants, nourri de respect pour la tradition avec une distance marquée par l’humour et la décontraction. La musique est remarquablement bien écrite, avec en cadeau un quatuor à cordes. Bravo et merci à ces merveilleux musiciens, longue vie au Zoot Collectif ! Alain Jean-Marie

Des résonances d’Ellington, de Monk, avec une approche très fraîche et légère. J’ai eu le goût d’y revenir – il y a cette «tradition» dans le son du groupe, mais une tradition en mouvement vers le futur, et ancrée dans notre présent – des solistes et une section rythmique sublimes… merci les gars ! » – François Théberge

Oct
9
mer
Plein Jazz Big Band invite Anne Carleton
Oct 9 @ 21:00

Genre: swing, big band  

Chant
Anne Carleton
Trompettes
Manu Bernal
Alain Jung
Ludovic Colchen
Dominique Ridoux
Trombones
Arnaud Richard
Sébastien Prudhomme
Jean-Jacques Vasseur
Christophe Riasse
Saxophones
Cédric Botet
Thierry Robert
Eric Levrard
Nicolas Rilat
Philippe Marillia
Rythmique
Valérie Benzaquine (P)
Pascal Richard (G)
Didier Queru (Cb)
+QC16(Dr)
Direction et Trombone
Philippe Gibrat

 

 

Plus de 10 ans déjà que l’orchestre travaille régulièrement avec Anne, la complicité est totale !!! Le choix des standards et des arrangements est judicieux et attractif, le résultat est détonnant…

Dans la pure tradition des années swing, Anne Carleton, considérée comme « une excellente vocaliste » par Le Figaroscope, interprète les plus beaux standards de jazz américains : « Night and day » , « Summertime » , « Route 66 » . Elle vous propose de belles chansons françaises telles « Que reste-t-il de nos amours »… Et le voyage continue avec des détours par le Brésil et la bossa-nova « The girl from Ipanema » , en passant par des thèmes actuels comme « Don’t know why » de Norah Jones.
Un répertoire savoureux, généreux et éclectique. Anne possède la voix des plus grandes jazz-women, alliant la puissance, l’enthousiasme et l’humour, l’émotion et le swing. Le Plein Jazz Big Band et Anne Carleton invitent le public à savourer des moments inoubliables, entre tradition et modernité.

Oct
11
ven
Django Festival Allstars – Attitude Manouche
Oct 11 @ 21:00

Genre: gypsy swing

Pierre Blanchard violon
Samson Schmitt guitare
Ludovic Beier accordéon
Philippe « Doudou » Cuillerier guitare, voix
Antonio Licusati contrebasse

 

« Maturés » sous le soleil estival des routes américaines depuis bientôt une décennie, le groupe et son répertoire original ont connu leur consécration le 1er mai 2018 lors d’un concert mémorable à CARNEGIE HALL, « standing » ovationné par 2600 personnes.
Avec un éventail de compositions pittoresques et une « gypsy touch » toute de clarté et de finesse, ces romantiques virtuoses rivalisent d’étincelles et d’optimisme
contagieux!
Maintenant en France…

Oct
12
sam
Diamant Noir
Oct 12 @ 21:00

Genre: soul  

Charlotte Perrin chant
Laurine Gougeon chant
Paul Nemlin chant
Patrice di Giacomo guitare
Jean-Louis Foiret basse
Alain de Campos batterie
Eric Petit clavier
Daniel Lobbestael baryton
Renato Fae sax tenor
Christophe Dutray trompette

 

 

DIAMANT NOIR est l’un des meilleurs groupes français de Rythm’n’Blues. Tous ses membres sont originaires de la région parisienne. Ils se sont déjà produits à l’Olympia, au Petit Journal Montparnasse, au Pavillon Gabriel, à la Grande Scène du Chesnay, au Festival d’Enghien, dans les Casinos Partouche et Barrière… Partout où ils passent, ils font l’unanimité sur leurs interprétations des standards de la Soul et du Rythm’n’blues. Ils font revivre avec brio l’ambiance des années Motown, Stax, Atlantic Records où les vedettes étaient James Brown, Aretha Franklin, Sam & Dave, Ray Charles ainsi que Les Blues Brothers et Joe Cocker.
DIAMANT NOIR se produit régulièrement dans différentes manifestations, concerts, soirées évènementielles, festivals, en offrant toujours la même efficacité et qualité de prestation.
Ces musiciens sont réunis depuis vingt ans pour jouer cette musique qui leur tient à coeur. Une section de cuivres (sax baryton, sax ténor, trompette), une rythmique (basse, batterie, guitare, orgue), un chanteur et deux chanteuses. Tous au service d’un groove sans concession. Tous les membres du groupe sont des musiciens chevronnés. Ils ont joué avec de grands noms de la musique tels que Johnny Hallyday, Michel Sardou, Liz Mc Comb, Martha High, Alpha Blondy, Césaria Evora, Phil Collins, Zucherro, Lionel Ritchie, Chance Orchestra…

 

Oct
14
lun
Lundis Chanson ! L’Immense Petit Cabaret
Oct 14 @ 20:00

Genre: Chanson  

L’immense Petit Cabaret, c’est à la fois un orchestre de chansons, un big band de jazz, une formation de tango, un groupe de salsa, une chorale classique, un trio romantique, un quatuor électrique, un quintet éclectique, un sextet sympathique, une bande de comiques et tout ce genre de choses.
L’immense Petit Cabaret, c’est un programme qui change à chaque fois, des chansons de tous bords, des musiques de partout, des envies assumées, des mélanges de styles, des rencontres, de la liberté en veux-tu en voilà!
L’immense Petit Cabaret, c’est un assemblage d’artistes très différents unis par une solide amitié et un amour commun pour les perles oubliées, les chansons improbables et les voyages musicaux.

Rémi Parguel chant, guitare
Marion Dhombres chant
Kova Réa chant
Kahina Ouali chant, piano
Guillaume Farley chant, basse, guitare
Xavier Bornens trompette
Philippe Georges trombone
Aidje Tafial batterie
Roch Havet chant, piano et direction musicale

Une nouvelle scène de chanson francophone à Paris !
Chaque lundi à 20h, le Jazz Café Montparnasse accueille des auteurs-compositeurs qui créent leurs textes et leurs mélodies. Venus de tous horizons, de tous styles, ces artistes racontent des histoires en chanson et nous offrent leur univers musical engagé, poétique, durant une soirée entière.

Ouverture des portes dès 18h30, Happy Hour jusque 20h
Entrée libre, restauration légère (planches)

Avec Paris 200 bars-concerts, guide des bons plans

Oct
15
mar
Virginie Daïdé, Hommage à Carlos Antonio Jobim – Sortie Album Dream Jobim
Oct 15 @ 21:00

Genre: world  

Virginie Daïdé saxophones ténor et baryton
Léonida Fava guitare
Pierre-Olivier Govin saxophones alto et baryton
Agnès Vesterman violoncelle
Joachim Govin contrebasse
Donald Kontomanou batterie

 

Virginie Daïdé : Hommage à Carlos Antonio Jobim, à l’occasion de la sortie d’album Dream Jobim
« On connaît la séduction exercée par le Jazz sur Antonio Carlos Jobim. Et réciproquement.  » Jazz Magazine
La saxophoniste française poursuit son voyage brésilien en nous proposant des arrangements originaux de l’oeuvre de Jobim, ainsi que quelques compositions inspirées de son oeuvre. L’orchestre réunit des « solistes affûtés » (Jazz Magazine) et une lecture/écoute instrumentale des thèmes du compositeur brésilien.

Oct
16
mer
Les Socquettes Blanches avec Ricky Norton – Sortie officielle de l’album « IL REVIENT »
Oct 16 @ 21:00

Genre: rock  

Ricky Norton chant
Jean Bernard LEPAPE batterie
Paolo COCCINA basse
Andras MITCHELL guitare rythmique
Grégoire GARRIGUES guitare lead
Mickael MARTY saxophone

 

Les Socquettes Blanches avec Ricky Norton font leur rentrée musicale au Jazz Café Montparnasse.
Ce groupe désormais légendaire reprend le répertoire des Chaussettes Noires avec une fureur de vivre communicative.
Avec toujours dans leur cœur, le créateur du groupe, le regretté Daniel Delannoy, ils continuent leur chemin de joie…
Sortie officielle de l’album « IL REVIENT »!
DANIELA, BE BOP A LULA, EDDY SOIS BON, PEPPERMINT TWIST et autres reprises de GENE VINCENT (thème de l’album)…
Sur scène, revivez ces titres inoubliables avec un son de groupe unique, exceptionnel !

Oct
17
jeu
Sun Dew
Oct 17 @ 21:00

Genre: fusion  

Héloïse Lefebvre violon, compositions
Paul Audoynaud guitares, compositions
Liron Yariv violoncelle
Gauthier Toux piano, Fender Rhodes
Paul Santner basse
Moritz Baumgärtner batterie

 

SUN DEW
[Sun Dew] – du latin ros solis, « la rosée du soleil », plante carnivore des marais et tourbières.

Ce projet à dimension internationale réunit six jeunes musiciens venant d’horizons musicaux pluriels.
C’est à Berlin que ses deux co-leaders Héloïse Lefebvre et Paul Audoynaud ont trouvé le terreau propice à l’éclosion de cette plante aux atours aussi saisissants qu’ensorceleurs.
Après s’être faits remarquer grâce à un premier disque paru en 2017 chez Laborie Jazz et salué par la presse spécialisée (« Révélation » dans Jazz Magazine), les deux musiciens français annoncent une nouvelle collaboration avec Heartcore Records (label fondé par le guitariste iconique Kurt Rosenwinkel) et la parution d’un nouvel EP intitulé « This Secret Cay » le 14 Septembre 2018.

Ce sextet à l’instrumentation atypique s’applique à créer un univers puissant et onirique bâti sur des compositions à l’éclectisme ambitieux et servies par des instrumentistes de talent.

« La musique de Sun Dew est captivante, élaborée et intelligente. Ils ont réussi à créer leur propre esthétique, d’une manière qui pour moi incarne parfaitement l’esprit de Heartcore Records, avec un haut niveau d’exigence et un engagement total. » Kurt Rosenwinkel
« Revelation! » Jazzmagazine, France
« Sun Dew, un sextet qui secoue la jazzosphère… » Marc Zisman, QOBUZ, France
“Coloré et captivant” l’Humanité, France
“Elegant, fougeux, complexe et accessible” Martin HUFNER, JazzZeitung, Allemagne

Oct
18
ven
Hawa Sow and the Soul Seeders
Oct 18 @ 21:00

Genre: soul

Hawa Sow chant
Julien Roblet trompette
Nicolas Vrancken trombone
Bertrand Robert sax Bar
Pat Ychard Hammond B3, chant
Michto Vinas guitare, chant
Patrick Grabos basse
Pierre Carlin batterie

 

Bercée par le Gospel et la Soul, c’est la rencontre provoquée par les Soul Seeders qui a été l’élément déclencheur pour voir naître enfin le propre projet d’HAWA SOW.
Et c’est depuis la Normandie qu’elle sème ses graines de Soul avec une voix puissante et profonde.

Ces trois années d’expérience, riches en concerts et festivals ont permis à HAWA et ses littéralement ‘’Semeurs de Soul’’, de sortir leur 1er EP éponyme de 4 titres, aux résonances très authentiques. De la Soul, avec un son brut à la Daptone et forcément influencé par ses fers de lance disparus trop tôt que sont Sharon Jones et Charles Bradley.

Vous avez pu la retrouver récemment partageant la scène avec les désormais célèbres Malted Milk à la caravelle de Meaux (77), mais aussi sur divers festivals SPEDIDAM ou autre, Ferté Jazz festival, Festival Music en Avre, etc. Et très récemment le Club NUBIA de Richard BONA à Boulogne.

HAWA finalise maintenant son 1er album dont la sortie officielle est prévue début 2020.
Ce 18 octobre sur la scène du Jazz Café Montparnasse, vous aurez l’occasion d’écouter ses nouvelles compositions en avant première !!!

« HAWA SOW, un diamant brut issu de la Soul Afro-Américaine, une perle rare accompagnée par des Frenchies bien chanceux ! »
« Une voix exceptionnelle, une énergie de dingue, un vrai soleil. »