Programmation 2020-03-15T08:12:39+01:00

Chers Public, Musiciens, Partenaires,
Conformément au décret gouvernemental du 14/03/20, le Jazz Café Montparnasse est fermé jusqu’à nouvel ordre.
Tous les concerts programmés sont reportés à une période non encore définie.
Nous vous remercions vivement pour votre compréhension et vous souhaitons bon courage pour traverser cette crise.


Programme des concerts

Mar
16
lun
REPORTÉ | Lundis Chanson ! Les Jetés de l’Encre
Mar 16 @ 20:00

Ce concert est reporté à l’automne prochain. Nous vous remercions pour votre compréhension.

Genre : Chanson

Gilles Maire voix guitare
Philippe Schwall contrebasse
Loviat Ulysse guitare
Hermano Dan Ifergan guitare

Cat Loris en 1ère partie

 

Les Jetés de l’Encre font des chansons à la main qu’ils chantent avec la folie que la sagesse épargne. Ça swingue, ça tangote argentin, ça roule des airs russes, ça valse manouche aux faux airs de Montmartre, ça déménage autour de la contrebasse de Philippe Schwall, les folles guitares du jeune Ulysse Loviat et de son grand frère Hermano Dan Ifergan autour des compositions et des textes effervescents de Don Gilles Maire.

La nouvelle scène de chanson francophone à Paris !
Chaque lundi à 20h, le Jazz Café Montparnasse accueille des auteurs-compositeurs qui créent leurs textes et leurs mélodies. Venus de tous horizons, de tous styles, ces artistes racontent des histoires en chanson et nous offrent leur univers musical engagé, poétique, durant une soirée entière.

Avec Paris 200 bars-concerts, guide des bons plans

Mar
17
mar
REPORTÉ | François Laudet 5tet, Krupa Project
Mar 17 @ 21:00

Genre :  jazz moderne, couleurs africaines

François Laudet batterie et direction d’orchestre
Esaie Cid saxo alto, clarinette et arrangements
Malo Mazurié trompette
Pablo Campos piano
Cédric Caillaud contrebasse

 

Après avoir largement exploré l’univers de son maître BUDDY RICH, le batteur François Laudet revient aux sources en rendant hommage au véritable « père de la batterie moderne » : GENE KRUPA.
Né en 1909 à Chicago et décédé en 1973, Gene Krupa a été le batteur de Benny Goodman et a propulsé la batterie au rang d’instrument vedette, générant une véritable armada de « fans » hystériques à chacune de ses interventions. Il suffit d’écouter le célèbre album de Benny Goodman « Live at Carnegie Hall – 1938 » pour comprendre la formidable énergie et le swing irrésistible de ce fantastique batteur.
Il a ensuite monté son propre grand orchestre avec le trompettiste Roy Eldrige, révélant au passage une jeune chanteuse qui allait devenir célèbre, Anita O’Day.
Dans les années 50’, Gene Krupa enregistre plusieurs titres en sextet aux côtés de Charlie Shavers, Ben Webster, Willie Smith et Teddy Wilson.
C’est cette époque que François Laudet a choisi d’illustrer avec son nouveau quintet, dans les rangs duquel on retrouve quelques-uns des meilleurs jeunes musiciens de la scène parisienne, les arrangements étant confiés au saxophoniste catalan Esaie Cid.


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 55€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 20€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation

Mar
18
mer
REPORTÉ | T.K.Blue (Talib Kibwe) Quartet
Mar 18 @ 21:00

Genre : Modern jazz

Talib Kibwe (TK Blue) sax alto, sax soprano, flûte
Mario Canonge piano
Nicola Sabato contrebasse
John Betsch
batterie
Special guest Sarah Thorpe
chant

 

« The Rhythms continues »

Talib Kibwe (alias TK Blue) vient présenter son nouvel album en hommage à Randy Weston dont il fut le directeur musical pendant 25 ans. Saxophoniste new-yorkais d’origine jamaïcaine et trinidadienne, Talib Kibwe est un musicien rare, amis de Yusef Lateef, Jimmy Heath ou Roland Kirk… Il est aussi connu pour avoir joué avec Abdullah Ibrahim, Billy Harper et Eddie Henderson…
Pour cette soirée spéciale, il sera accompagné du superbe Mario Canonge qui ajoutera ses accents caribéens et accueillera la vocaliste franco-britannique Sarah Thorpe avec laquelle il vient de collaborer sur l’album Deep Blue Love.


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 55€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 20€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation

Mar
19
jeu
REPORTÉ | City Rock Band
Mar 19 @ 21:00

Genre : Rock

Claude Engel guitare
Jean-Pierre Bucolo guitare
Slim Batteux clavier
Marc Perier guitare basse
Didier Joubert batterie
Olivier Caste chant

 

Le City Rock Band est né de l’initiative de deux guitar heroes : Claude Engel et Jean-Pierre Bucolo, grands amateurs de rock et country music .
D’excellents et réputés musiciens se sont joints à eux : Slim Batteux clavier, Marc Perier guitare basse, Didier Joubert batterie.
Le chanteur est un ami médecin, grand fan de la même musique, Olivier Caste , qui depuis de nombreuses années chante avec des groupes sur différentes scènes le répertoire des rockers des sixties et seventies…


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 55€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 20€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation

Mar
20
ven
REPORTÉ | Les Rapetous
Mar 20 @ 21:00

Genre : Blues, Rock

Serge Malik guitare, voix
Manu Galvin guitare, voix
Basile Leroux guitare, voix
Franck Sitbon claviers, voix
Laurent Cokelaere basse
Eric Lafont batterie, voix

 

Appellation d’origine contrôlée de quatre pistoleros, piliers du gratin français de la guitare s’unissant pour former un groupe de «poids».
Dans un esprit rock allié à un solide sens de l’humour décalé Basile Leroux , Manu Galvin , Serge Malik et Laurent Cokelaere , «forts» des 420 kilos sur la balance et d’un CV adapté, regroupent leur talent massif de bandits du médiator pour évoquer ou échapper à leur passé… Lourd ! Là où ça devient intéressant, c’est qu’ ils sont ensemble pour le plaisir, loin de l’ambition des stars qu’ils côtoient au quotidien. Ces dangereux malfaiteurs affûtés veulent partager avec le public un moment festif, sans volonté de prouver autre chose.


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 55€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 25€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation

Mar
21
sam
REPORTÉ | Vigon & The Dominos
Mar 21 @ 21:00

Genre : R’n’B

Vigon vocal
Didier Marty tenor sax, guitar
Jeanjacques Cirillo drums
Christophe Mazen piano
Didier Quéron sousaphone
Muriel Marty alto sax
Benoît Ruault baritone sax
Bruno Brochet tenor sax
Dutray Christophe trumpet
Aurélien Meunier trumpet
Fred Bonneau guitar
Romain Theret organ, keyboards

 

Vigon rencontre Didier Marty (leader des Rolling Dominos) lors d’enregistrements en studio pour Jacques Barsamian.
Ils se découvrent une passion commune pour le rock’n’roll de Little Richard et le rhythm’n’blues. Mais au-delà de leur amour de la musique américaine des fifties et sixties, une amitié simple et sincère se noue.

Didier Marty l’invite à chanter une version de « Blueberry hill » sur le troisième album des Rolling Dominos et c’est une révélation, la voix de Vigon et le son du groupe se marient à merveille.
L’aventure commence au Petit Journal Montparnasse à Paris avec un hommage à Little Richard. Puis ils partagent la scène dans des
festivals de renom. Le son de Vigon and the Dominos est celui du rock’n’roll et du rhythm’n’blues comme on l’aime, sauvage et élégant, cuivré à souhait et plein de feeling, d’énergie et d’amour. Ils aiment ça et ils le partagent avec plaisir avec le public.


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 55€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 25€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation

Mar
23
lun
REPORTÉ | Lundis Chanson ! Marc Havet en orchestre
Mar 23 @ 20:00

Genre : Chanson

Marc Havet, chanteur profond et désopilant, certains l’ont déjà vu en solo chanter ses compositions avec une énergie débordante, armé de son piano ou debout à voix nue. Ce soir, il sera en orchestre avec trois compères qui constituent entre autres la rythmique de L’Immense Petit Cabaret, Guillaume Farley à la guitare basse, Aidje Tafial à la batterie, Roch Havet au piano et autres instruments…
Soirée folle assurée.
www.marchavet.com
En première partie: Guillaume Farley dans ses chansons
www.guillaumefarley.com


La nouvelle scène de chanson francophone à Paris !
Chaque lundi à 20h, le Jazz Café Montparnasse accueille des auteurs-compositeurs qui créent leurs textes et leurs mélodies. Venus de tous horizons, de tous styles, ces artistes racontent des histoires en chanson et nous offrent leur univers musical engagé, poétique, durant une soirée entière.

Ouverture des portes dès 18h30.
Entrée libre, restauration légère (planches).

Mar
24
mar
REPORTÉ | Fabien Mary David Sauzay Quintet
Mar 24 @ 21:00

Fabien MARY trompette
David SAUZAY sax ténor
Yves BROUQUI guitare
Fabien MARCOZ contrebasse
Stéphane CHANDELIER batterie

 

Ce quintet véritablement formé collectivement par les cinq musiciens qui le composent, Fabien Mary, David Sauzay, Yves Brouqui, Fabien Marcoz, Stéphane Chandelier, s’appuie sur un large répertoire de compositions de musiciens comme Joe Henderson, Kenny Dorham, Cedar Walton, Freddie Hubbard, Elmo Hope, Sonny Rollins, Gigi Gryce …, n’excluant pas quelques compositions originales et des références au great american songbook…, chacun proposant ces idées d’arrangements. Connaissances aiguisées, exploration du langage, interaction, sont les idées fortes de la direction de ce quintet.


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 55€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 20€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation

Mar
25
mer
REPORTÉ | Matthieu Boré Quartet
Mar 25 @ 21:00

Genre : New Orleans 

Matthieu Boré chant, piano
Xavier Sibre saxophone, clarinette, choeurs
Peter Giron contrebasse, choeurs
Fabrice Dupé batterie

 

Un rien timide, un rien bad boy, un brin Madmen, il communique avec fraîcheur une énergie qui invite à la fête, aux soirées endiablées qui caractérisent le carnaval mythique de la Nouvelle Orléans à l’occasion du Mardi Gras.
Avec Gumbo Kings, Matthieu Boré revient à la source et à son amour inconditionnel pour la Nouvelle Orléans, point de confluence des musiques africaines, caribéennes et européennes dont le mélange constitue le berceau de la musique populaire américaine.
Est-ce un hasard, tant il est vrai que le premier Maire de la Nouvelle Orléans était un certain Etienne Boré!
Un voyage au gré de douze compositions originales qui puisent leur inspiration chez les maîtres du genre tels que le Professor Longhair, Dr John, Allen Toussaint ou The Meters.
Élégant pianiste et chanteur, le parisien quadragénaire a débuté par le rock puis le trip-hop avant de se redécouvrir crooner de jazz, habité mais aussi habillé par l’esprit dandy des fifties. Une époque baignée par un je-ne-sais-quoi créatif, léger et insouciant, dans laquelle Boré joue avec une extrême sincérité un jazz zazou, un swing au raffinement rare.

Son premier album était un hommage à Fats Domino (2001), Doo-wop en 2003 revisitait des standards de groupes vocaux américains des années cinquante. En 2007, il enregistre le plus intimiste Sometimes On My Own inspiré des univers d’Hoagy Carmichael, Gershwin, Jerome Kern et Irvin Berlin. En 2009 il signe sur le label Bonsaï Music le pétillant « friZZante ! », enregistré en Italie. Roots en 2012, quant à lui sera une ode au funk de la Nouvelle Orléans et Naked Songs en 2015, produit par Leo Sidran recevra de nombreux éloges pour sa mise à nu élégante de titres de Johnny Cash, Randy Newman ou encore Cole Porter.
Pour ce nouvel album, Matthieu Boré s’est entouré de musiciens principalement américains aussi éclectiques que les influences présentes à la Nouvelle Orléans, avec au cœur de la section rythmique un batteur natif de la « Big Easy ».
Un Gumbo Kings à déguster sans modération !


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 55€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 20€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation

Mar
26
jeu
REPORTÉ | Vic Laurens (Les Vautours)
Mar 26 @ 21:00

Genre : Rock’n’ Roll

Vic Laurens guitare, voix
Pascal Bret guitare lead
Paolo Coccina basse
Andras Mitchell guitare et solo
Fred Kolinski batterie
+ invités surprise

 

Rock’n’ Roll ! Back to the Fifties and Sixties !

Vic Laurens a 14 ans quand il découvre le rock par Little Richard, the Everly Brothers, Gene Vincent et les autres …
Quatrième enfant de Pierre et Carméla d’Arpa, et frère cadet de Tony d’Arpa – guitare rythmique et vocal des Chaussettes Noires – fils et petit-fils de musicien, il apprend vite à jouer de la guitare.
En écoutant ses chanteurs préférés, l’envie de chanter du rock lui vint très naturellement.
En 1960, il crée le groupe mythique des Vautours – six mois plus tôt il décline la proposition de faire partie des Chaussettes Noires – car les vautours étaient déjà prêt à s’envoler.
Mais il a l’idée géniale de présenter au fondateur du groupe des Chaussettes Noires son frère Tony.

Vic est plutôt timide, sauvage, réservé, la scène lui donnera l’occasion de s’exprimer et de se défouler et de vivre sa passion
Août 1961, sortie de son premier EP – incluant Betty et Jenny et Tu me donnes – le succès fut immédiatement au rendez-vous.
Avril 1963, Vic est sollicité par Philips et signe un contrat sous le label Mercury. Son premier disque a un succès retentissant – Je ne peux pas t’oublier et quand je te suis des yeux. Et lui vaut la première de couverture de Salut les copains et est élu Chouchou dans l’émission dans Salut les Copains.
Les disques suivants auront le même succès……


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 55€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 20€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation

Mar
27
ven
REPORTÉ | Biréli Lagrène Acoustic Trio
Mar 27 @ 21:00

Cher public,
Nous sommes au regret de vous informer que les deux concerts du Biréli Lagrène Acoustic Trio programmés les 27 & 28 mars, doivent être annulés en raison des événements actuels.
Ces concerts seront reportés à une date en cours de détermination, dont nous vous tiendrons informés dès que possible.

Les dates des 27 & 28 mars sont maintenues, nous accueillerons pour ces soirées des formations jazz en trio, dont nous vous communiquerons prochainement la présentation.

Nous vous remercions pour votre compréhension et vous souhaitons bon courage pour traverser cette période difficile.

Genre : Jazz manouche

Biréli Lagrène guitare
Franck Wolf saxophone
William Brunard contrebasse

 

Parmi les guitaristes qui peuvent revendiquer l’héritage de Django Reinhardt, Biréli Lagrène s’impose : bien sûr, il a compris et pérennisé le timbre si particulier, les estafilades guitaristiques, le swing calorifère qui caractérisaient la poésie de son illustre aîné. Mais chez Biréli, il y a une manière de dépasser la virtuosité pure afin d’atteindre un ordre supérieur de qualité : au point que son jeu peut nous faire douter qu’un Django eût vraiment existé avant lui. Biréli Lagrène a choisi de saluer son maître en nous faisant partager cette musique pleine d’une sève itinérante. Il sera, pour cet hommage, entouré de ses plus fidèles complices, musiciens d’une même communauté d’esprit : Franck Wolf au saxophone et William Brunard à la contrebasse. Biréli, Django : deux prénoms, une même vision de la guitare pour fêter, en un tête-à-tête imaginaire, ce passé des cordes « à la française » qui n’a jamais eu autant d’avenir. François Lacharme


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 69€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 30€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation

Mar
28
sam
REPORTÉ | Biréli Lagrène Acoustic Trio
Mar 28 @ 21:00

Cher public,
Nous sommes au regret de vous informer que les deux concerts du Biréli Lagrène Acoustic Trio programmés les 27 & 28 mars, doivent être annulés en raison des événements actuels.
Ces concerts seront reportés à une date en cours de détermination, dont nous vous tiendrons informés dès que possible.

Les dates des 27 & 28 mars sont maintenues, nous accueillerons pour ces soirées des formations jazz en trio, dont nous vous communiquerons prochainement la présentation.

Nous vous remercions pour votre compréhension et vous souhaitons bon courage pour traverser cette période difficile.

Genre : Jazz manouche

Biréli Lagrène guitare
Franck Wolf saxophone
William Brunard contrebasse

 

Parmi les guitaristes qui peuvent revendiquer l’héritage de Django Reinhardt, Biréli Lagrène s’impose : bien sûr, il a compris et pérennisé le timbre si particulier, les estafilades guitaristiques, le swing calorifère qui caractérisaient la poésie de son illustre aîné. Mais chez Biréli, il y a une manière de dépasser la virtuosité pure afin d’atteindre un ordre supérieur de qualité : au point que son jeu peut nous faire douter qu’un Django eût vraiment existé avant lui. Biréli Lagrène a choisi de saluer son maître en nous faisant partager cette musique pleine d’une sève itinérante. Il sera, pour cet hommage, entouré de ses plus fidèles complices, musiciens d’une même communauté d’esprit : Franck Wolf au saxophone et William Brunard à la contrebasse. Biréli, Django : deux prénoms, une même vision de la guitare pour fêter, en un tête-à-tête imaginaire, ce passé des cordes « à la française » qui n’a jamais eu autant d’avenir. François Lacharme


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 69€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 30€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation

Mar
30
lun
REPORTÉ | Chanson ! Sarah Olivier chante Boris Vian
Mar 30 @ 21:00

Genre : Chanson

1ère partie Romain Maron — 2020, c’est le centenaire de la naissance de Boris Vian! Le groupe Rimendo, quartet de jazz monté par Virginie Peyral, pianiste du groupe, qui signe également les arrangements, a eu la très bonne idée d’inviter la chanteuse Sarah Olivier pour monter un spectacle autour des chansons et textes de Vian. Sarah Olivier est auteur, compositeur et interprète, comédienne, performeuse et poétesse. Son univers personnel est plutôt rock, surréaliste et onirique. Sa voix très maîtrisée et aux envolées opératiques se prête à toutes les audaces. Héritière de rockeuses comme Tina Turner ou Nina Hagen, elle est aussi pétrie de chansons françaises et passe avec une aisance déconcertante d’un répertoire à un autre. Comme elle le dit elle-même toujours avec cette autodérision qui la caractérise « Vian coule dans mes veines, d’ailleurs j’ai connu sa dernière femme Ursula et je suis membre de père en fille du Collège de ‘pataphysique! » En version allégée piano-voix, plongez dans le monde intemporel, provocateur et si humain de Boris Vian.

Sarah Olivier voix
Virginie Peyral piano

Ajaz en lever de rideau

« Chanteur et musicien, il nous vient du Hip-Hop et casse les codes. Artiste complet, il écrit ses textes, compose, s’auto produit, étudie le cinéma et vit de musique. Sa forte présence scénique ne vous laisse pas indifférent. Une belle découverte.. ». Gilles Tcherniak https://www.facebook.com/ajazmusic/videos/720567111741529/

Romain Maron est un poète, chanteur, mot-sicien autodidacte. Ses textes ciselés donnent à entendre une langue moderne, acide et drôle Ses compositions au lyrisme assumé sont teintées de jazz, de folk et de Souchonade. Seul avec sa guitare ou accompagné par une formation plus musclée (batterie, contrebasse, piano, vents) ses prestations scéniques envoient toujours valser les mots et balader le temps. De la chanson francophone libre et insolente qui fait du bien!
Au printemps 2019 est sorti son premier album SPÉCIMENS qui nous parle des anonymes, des amoureux, des aveuglés. Le chanteur y évoque nos manquements tout en célébrant notre ténacité vitale. Entre espaces planants et débits obsédants, cuivres incisifs et trio à cordes exalté, chaque chanson révèle une identité propre. Grégoire Letouvet y signe des arrangements poignants et nuancés et Nicolas Charlier, à la prise de son et au mixage, crée des espaces inouïs.


La nouvelle scène de chanson francophone à Paris !
Chaque lundi à 20h, le Jazz Café Montparnasse accueille des auteurs-compositeurs qui créent leurs textes et leurs mélodies. Venus de tous horizons, de tous styles, ces artistes racontent des histoires en chanson et nous offrent leur univers musical engagé, poétique, durant une soirée entière.


Avec Paris 200 bars-concerts, guide des bons plans

Mar
31
mar
REPORTÉ | Christophe Dunglas Quintet
Mar 31 @ 21:00

Genre : Jazz vocal

Christophe Dunglas chant
Ludovic de Preissac piano
Stéphane Audard guitare
Cédric Caillaud contrebasse
David Georgelet batterie

 

Sous le ciel de Paris

En adaptant à la langue française, de manière tout à fait originale, les grands standards de jazz, le chanteur Christophe Dunglas est devenu une référence dans cet exercice périlleux.
Après avoir mis des paroles sur les contrepoints du Gerry Mulligan Quartet à la manière de Mimi Perrin, il parcourt pour ce projet quelques classiques de la chanson française, de Trenet à Jonasz ou Le Forestier, en passant par Nougaro. Morceaux brillamment arrangés par ses 2 complices de toujours, Stéphane Audard et Ludovic de Preissac.


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 55€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 20€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation

Avr
1
mer
REPORTÉ | Raphaël Chevalier Duflot ReBop Quintet+1
Avr 1 @ 21:00

Genre : hard bop

Raphaël Chevalier Duflot batterie
Emmanuel Forster contrebasse
Jean Kapsa piano
Gabriel Levasseur trompette
Pablo Arias sax alto
Arnaud Desprez sax ténor

 

« The Leap » du Raphaël Chevalier Duflot ReBop Quintet+1 est un mouvement, le désir d’aller plus loin, de prendre de l’envol !

 » Mon nouvel album est né dans ce contexte, l’envie que chacun puisse s’exprimer au travers de compositions hétéroclites et le désir de rendre un hommage contemporain au Hard-Bop. Lorsque j’ai annoncé le projet d’enregistrer uniquement des compositions à l’équipe, cela a créé un véritable enthousiasme. Composer c’est se découvrir en tant qu’artiste, rendre éternel un moment, un lieu, une personne, un objet. C’est un moment authentique, une sorte de connexion avec soi-même qui provoque de l’émotion. 

Entre les répétitions que nous avons eues et la date d’enregistrement le délai était très court, mais il y avait tellement de matière pour être épanoui dans cette nouvelle musique que ces deux jours au studio de Meudon ont été très prolifiques. La musique est allée toute seule, presque instinctivement. La création d’un nouvel album implique aussi de se remettre en question, accepter ce qui nous échappe, être à l’écoute, défendre son projet car l’art nous précède, il est indépendant et ne doit pas répondre à des critères secondaires. Je pousse mes limites. Sur scène, dans l’intimité de mon studio ou juste dans ma pensée, je trouve ma liberté.
Les couleurs orangées du renard me laissent entrevoir beaucoup de plénitude. Cet album est un bond vers l’avant. « 


Tarifs : 

  1. Formule Dîner+Concert à 55€ : placement en salle principale face à la scène. Réservation recommandée

  2. Formule Boisson+Concert à 20€ : placement au bar ou en mezzanine, selon disponibilités et affluence. Sans réservation